Kiemelt koncertek


Blues for Blue 6.
2024.04.14.


Bluestone
2024.03.21.


Sari Schorr

2024.03.22.


Teddy Harpo
vendég:
Benkő Zsolt

2024.04.02.


Dan Patlansky

2024.04.20.


The Mojo
2024.04.26.


Fekete Jenő 60

2024.04.27.


Shemekia Copeland
Little G Weevil
and his band

2024.07.17.

Ajánlott albumok

Hobo Blues Band
Hobo Blues Band
Idegen tollak
Mojo Workings
Mojo Workings
Long Step
Alastair Greene
Alastair Greene
Alive In The New World
Mick Pini
Mick Pini
Backtrack
The Özdemirs
The Özdemirs
Introducing The Özdemirs
Layla Zoe
Layla Zoe
Nowhere Left To Go
The Holmes Brothers
The Holmes Brothers
State Of Grace
Buddy Guy
Buddy Guy
Blues Singer




Kiadta új lemezét a kanadai Philip Sayce
2024-03-16 | hír


Philip Sayce megjelentette régóta várt stúdióalbumát, a The Wolves Are Coming-ot, mely a mára a Spotify-on több mint tizenhárom milliószor streamelt Spirit Rising című lemezt követi. Az album rögzítése felejthetetlen élményt nyújtott a gitáros, énekes és dalszerzőnek. „Amikor elkezdtem írni és felvenni ezeket a dalokat, a társadalom a feje tetejére állt a világjárvány miatt” – mondta Philip, aki számára a stúdió igazi lélekemelővé vált a felvételek alatt, hiszen ott felszabadult, és szabad volt a légkör, szemben a külvilággal. "Ez egy személyes utazás és egy napló. Az új dalok és felvételek mentőövvé váltak a járvány idején, és illusztrálják azokat a magasságokat és mélységeket, amelyeket a Spirit Rising 2020-as megjelenése óta megéltem. A The Wolves Are Coming a legborúsabb időkben jött létre, nem tudva, hogy valaha is kiadom-e ezeket a nótákat, vagy hogy milyen lesz zenésznek és művésznek lenni a továbbiakban” – tette hozzá. A lemezcím rengeteg jelentéssel bír, amit néhány dal határozottan illusztrál. Sayce arra biztatja a hallgatókat, hogy gondolják át, mi jut eszükbe, amikor meghallják ezt a címet, és meghallgatják az új nótákat. A lemezre felkerült John Lee Hooker This Is Hip című dalának akusztikus verziója is. Az eredetileg 1980-ban megjelent szerzeményt Philip Sayce a koncertjein rendszeresen játssza szólóban, most a zongorista Fred Mandellel duóban rögzítette. A Forty Below Records gondozásában kiadott lemez ez idáig legutolsó single-je, a Black Moon azokról az egyénekről szól, akik gyakran beszennyezik a zeneipart.

­
hoati


Ismét Budapesten lép fel a New York-i énekesnő
2024-03-12 | koncertajánló


Március 22-én lép fel Budapesten az Analog Music Hallban a kiváló blues-rock énekesnő, Sari Schorr és megújult zenekara. Következő lemezének munkálatai közben, a tavaszi turné keretében hozza el nekünk legjobb szerzeményeit és a korábbi közönségkedvenc dalokat.

Sari Schorr 2016-ban üstökösként tört be a blues-rock színtérre a kritikusok által is elismert A Force of Nature című albumával, a hosszúra nyúlt turnézás után kiadott második lemeze, a Never Say Never pedig még inkább megerősített mindenkit abban, hogy nagy jövő áll előtte. A rekedtes hangú énekesnő 2020-ban élő fellépéseinek tökéletes lenyomataként koncertlemezt adott ki: Schorrnak az európai turnéján rögzített Live In Europe-on első két albumának dalai hallhatóak, továbbá két, még ki nem adott akusztikus nóta, melyeket a BBC-nek vett fel.
Soron következő lemezének munkálatai még tartanak, de 2023 őszén Robin Trower gitárossal közösen megjelentettek egy új albumot Joyful Sky címmel. A kiadvány meg sem állt a Billboard Blues listájának első helyéig, így nem meglepő, hogy Sari Schorr négy dalt besorozott koncertrepertoárjába. A március elején indult tavaszi turnén felcsendülnek legjobb saját szerzeményei két korábbi lemezéről, és néhány remek blues-rock átdolgozás is. Az énekesnő köré ezúttal egy új zenekar szerveződött: a tavaly megismert csapatból egyedül a gitáros, Ash Wilson maradt meg, dobon Lee Morris, míg basszusgitáron Chris Cliff lesz hallható.

A LOTS Music bemutatja:
Sari Schorr - The Future Starts Here Tour 2024
2024. március 22.
Budapest, Analog Music Hall

Belépő: elővételben 8900 Ft, a koncert napján 9500 Ft
Jegyek kaphatók a Tixa.hu online rendszerében. Limitált nyomdai jegyek rendelhetők az info@lots-music.com címen, valamint vásárolhatók az Analog Music Hall kávézójában.

hoati


Hazánkban koncertezik a Blues Királynője
2024-03-07 | koncertajánló


A többszörös díjnyertes Shemekia Copeland generációjának legkiválóbb blues-énekesnője, aki már meghódította mind az egyesült államokbeli, mind a nyugat-európai színpadokat. Idén július 17-én a fővárosi MOMkultban lép fel, így a hazai és a környező országok blueszene rajongói számára elérhető közelségbe kerül a kivételes tehetségű, hatalmas lélekkel, hamisítatlan tudással bíró művész.



Shemekia Copeland 1979-ben a New York-i Harlemben született és ott is nőtt fel. Először nyolcéves korában lépett színpadra édesapja, Johnny Copeland gitáros társaságában a New York-i Cotton Clubban. Amint 1998-ban kiadta Turn The Heat Up című bemutatkozó albumát az Alligator Recordsnál, azonnal a blues és az R&B egyik olyan tényezőjévé vált, akivel egyértelműen számolni kell. Többek között a New York Times és a CNN dicsérte tehetségét, figyelemre méltó személyiségét, dinamikus, hiteles hangját és valódi karizmáját. Copeland zenéje minden további lemezzel magasabb szintre lépett, debütálásától kezdve a 2005-ös The Soul Truth-ig nyolc Blues Music Awardot nyert. A 2000-es Wicked Shemekia négy Grammy-jelölése közül az első volt. Két sikeres Telarc-album (Never Going Back, 33 1/3) után 2015-ben visszatért a chicagói székhelyű Alligator Recordshoz a szintén Grammy-díjra jelölt, Blues Music Award-díjas Outskirts Of Love-val.
Copeland világszerte több ezer koncertet adott klubokban, fesztiválokon és koncerttermekben, láthattuk filmekben, az országos televízióban, és több száz magazinban, újságban és internetes kiadványban is feltűnt. Együtt énekelt Bonnie Raitt-tel, Keith Richards-szal, Carlos Santanával, Dr. Johnnal, James Cottonnal és más hírességekkel, továbbá egy műsorban szerepelt a The Rolling Stones-szal. Amerikai katonák előtt adott koncertet 2008-ban Irakban és Kuvaitban, egy olyan utazás során, amely elmondása szerint „ráébresztett az engem körülvevő tágabb világra és a benne elfoglalt helyemre". 2012-ben számos hírességgel egyetemben lépett fel a Fehér Házban Obama elnök és a First Lady tiszteletére. Az ENSZ Közgyűlés Nagytermében 2022 áprilisában mutatkozott be az International Jazz Day alkalmából, miközben vezeti saját népszerű napi blues-rádióműsorát a SiriusXM Bluesville-en.

„Shemekia Copeland a mesterkéltség ellentéte. Tekintélyt parancsoló egyéniség, egy erőteljes énekes, aki az igazságot közvetíti.”
 – The Philadelphia Inquirer

„Nagyon örülök annak, hogy Shemekia előadja azokat a dalokat, melyeket az egész világnak hallania kell. A hangja erős és mély érzelmekkel teli, az üzenete pedig szívből szól.”
 – Mavis Staples

A Done Come Too Far lemezzel turnézó énekesnő eddigi legnagyobb dobásával érkezik hazánkba, zene és szöveg szempontjából is merész dalokkal, melyek egyszerre időszerűek és időtlenek. A 2022-ben kiadott albumon folytatja azt a történetet, amelyet az America's Child és a Grammy-jelölt Uncivil War című lemezeken kezdett el mesélni, tükrözve Amerika múltjáról, jelenéről és jövőjéről alkotott vízióját. Az album a zenei igazságait a saját szemüvegén keresztül, egy fiatal amerikai feleség és anya szemszögéből mutatja be: egyszerre ad hangot egy fiáért aggódó afroamerikai nő őszinte érzéseinek és az Amerikában terjedő erőszaktól való félelmének. Zenéje folyamatos fejlődését illetően Shemekia nagyon egyértelműen fogalmaz: „A fiam születését követően még elkötelezettebb lettem a világ jobbá tétele iránt. Dalaimmal megpróbálom visszahelyezni az „egyesült” szót az Egyesült Államokba, hiszen a barátok, a család és az otthon az, amiket mindannyian értékelünk.”
A MOMkultban adandó fellépése meghatározó zenei örömöt, valódi felejthetetlen estet ígér a koncertre ellátogatók számára, olyat, ami hivatkozási alap lehet az elkövetkező esztendők koncertélményeinek. A július 17-i estet az International Blues Challenge-nyertes és Blues Music Award-jelölt Little G Weevil és zenekarának a koncertje nyitja.


JJ Grey & Mofro: új lemez magyar közreműködőkkel
2024-03-02 | hír


Az Észak-Floridában született JJ Grey megjelentette legújabb, Olustee című albumát az Alligator Records gondozásában. Grey ismét kitágította saját kreatív zenei, szövegírói és énekesi határait, egy olyan lemezt készített, amely arra hivatott, hogy klasszikussá váljon. A dalok többségét átszövik mitikus déli történetek, és tele van a JJ életéből ismert emberekkel. Saját sikereiről és küzdelmeiről, reményeiről és vágyairól, barátairól és családjáról énekelve Grey üzenete egyszerű és erős: tiszteld a természetet, és mindig próbáld megélni a pillanatot, soha ne feledkezz meg a kikapcsolódás fontosságáról. „Nagyon örülök, hogy JJ Grey-t újra az Alligator Recordsnál üdvözölhetem. Ő az egyik legkreatíva­bb roots művész, az Olustee pedig karrierje – eddigi – legjobb albuma. Ő egy jelentős művész, akit mindenkinek meg kell hallgatnia, akit megérint a mélyen gyökerező amerikai zene. Ez egy mély és örömteli lemez” – mondta az album kapcsán Bruce Iglauer, a chicagói székhelyű lemezkiadó alapítója. A lemez nyitódala a The Sea, melyről Grey így nyilatkozik: „Életem legcsendesebb és legszebb pillanatai közül néhányat a tengerben és a tenger mellett éltem át. A tenger mindig is nyugtató hatással volt az egyébként nyughatatlan elmémre. Ha egyszer a vízben voltam, szörföztem vagy akár horgásztam, a belső feszültségem megszűnt. Minden negatív érzésem elpárolgott.” A Rooster és a Wonderland című nótákhoz hasonlóan a The Sea-hez is készült videoklip. Az albumon közreműködött a Sapszon Bálint vezette, a hírnevét a filmzeneiparban több száz filmes és televíziós munkával megalapozó Budapest Scoring Orchestra is.
­

hoati


Vadonatúj single The Reverend Shawn Amostól
2024-02-27 | hír


A NAACP-díjas szerző, Grammy-jelölt producer és multimédiás történetmesélő, The Reverend Shawn Amos kiadta új dalát, a Back To The Beginninget, amely a Soul Brother No. 1 című, május folyamán megjelenő albumának második kislemeze. „Ez a nóta arról szól, hogy nézz magadra a tükörben, és tanuld meg szeretni, amit látsz” – mondta Amos a The McCrary Sisters közreműködésével készült dalról. „Mint az album nagy része, ez is arra emlékeztet, hogy az itt töltött időnk véges. Használhatjuk gyűlölködésre vagy szeretetre. Én keményen dolgozom azon, hogy szeressek” – folytatta. Az új mélységeket kereső Amos és James Saez producer a lemezre a társadalomtudatos, afrocentrikus hetvenes évek soulját és funkját tükröző hangzásvilágot alkotott. Ők ketten az album rögzítéséhez állomcsapatot állítottak össze Steve Ferrone dobos, Jerry ’Wyzard’ Seay basszusgitáros, Dapo Torimiro billentyűs és Chris ’Doctor’ Roberts gitáros személyében.
­

hoati


Megjelent az első single a Boogie Beasts új albumáról
2024-02-21 | hír


A belga alternatív blues-rock zenekar, a Boogie Beasts 2024. április 19-én új lemezzel jelentkezik. A tagok elmondása szerint a Neon Skies & Different Highs lesz az eddigi legeklektikusabb albumuk. A stúdiómunkák során nagy szerep jutott Koenraad Foesters producernek, aki gyakorlatilag ötödik zenekari tagként tevékenykedett. Az eredmény egy szenvedéllyel és érzelmekkel teli, mai hangzású lemez. Az album első kislemeze a Cold Ways, mely különböző hatásokat ötvöz a tuareg zenétől és a sivatagi bluestól kezdve olyan kortárs zenekarokig, mint a Queens Of The Stone Age vagy a The Black Keys.

­

hoati


Átadták a Maple Blues Awards díjakat
2024-02-18 | hír


Február 13-án immár huszonhetedik alkalommal adták át a kanadai bluesszíntér legjobbjainak járó Maple Blues Awards díjakat. A torontói Harbourfront Centre Theatre-ben tizennyolc kategóriában jutalmazzák a legjobbak teljesítményét. A jelölteket Kanada-szerte ismert rádiós műsorvezetőkből, újságírókból és fesztiválszervezőkből álló több mint negyven fős zsűri választotta ki. Az ünnepélyes keretek között megrendezett esemény legnagyobb nyertese Matt Andersen volt, aki négy díjat vihetett haza. A házigazda szerepét Quisha Wint töltötte be, a jelöltek közül színpadra lépett a Blackburn Brothers, Brandon Isaak, Matt Andersen, Angelina Hunter és Crystal Shawanda, őket a Maple Blues Awards házizenekara, a Maples kísérte.



A díjazottak:

Entertainer of the Year
Matt Andersen

Electric Act of the Year
Colin James

Acoustic Act of the Year
Suzie Vinnick

Male Vocalist of the Year
Matt Andersen

Female Vocalist of the Year

Miss Emily

New Artist/Group of the Year
Little Magic Sam

International Artist of the Year
Tedeschi Trucks

Recording/Producer of the Year
Matt Andersen

Blues With A Feeling (lifetime achievement)
Sue Foley

Songwriter of the Year
Matt Andersen

Guitarist of the Year
Garrett Mason

Harmonica Player of the Year
Guy Belanger

Keyboard Player of the Year
Jesse O’Brien

Horn Player of the Year
Alison Young

Drummer of the Year
Jim Casson

Bassist of the Year
Gary Kendall

Indigenous Artist/Group of the Year
Crystal Shawanda

Blues Booster of the Year
Brant Zwicker

hoati


Sue Foley – az első single az új albumról
2024-02-10 | hír


A többszörös Blues Music Awards-nyertes Sue Foley márciusban új lemezzel jelentkezik. A One Guitar Woman megindító tisztelgés a gitár női úttörői előtt, akiknek zenéje és élete inspirációt adott, utat nyitott az utánuk következőknek. Az album címéhez hűen a dalok egy szál gitárral kerültek előadásra. Míg Foley sok rajongója hozzászokott ahhoz, hogy Pinkyn, a rózsaszín Fender Telecasteren játszik, ehhez a lemezhez egy nylonhúros akusztikus gitárt választott, melyet 2022-ben Mexikóban vásárolt meg. Az album első kislemeze, az Oh Babe It Ain’t No Lie egy finoman árnyalt nóta Elizabeth Cottentől, aki egészen idős koráig nem készített felvételt. „Az Oh Babe It Ain't No Lie az egyik kedvenc gitáros dalom" - mondja Sue. „Imádom azt a piedmonti fingerpickinget, amelyet a páratlan Elizabeth Cotten tett híressé. Cotten eredeti gitárstílussal rendelkezett, mivel bal kézzel és fejjel lefelé játszott, így nem könnyű megbirkózni a dalaival. A hangja bájos és karakteres volt, a szövegei pedig szellemesek. Ez a nóta minden alkalommal mosolyt csal az arcomra, amikor előadom” – tette hozzá a gitáros-énekes. A One Guitar Woman olyan további nagyságok szerzeményeit is tartalmazza, mint Memphis Minnie, Maybelle Carter és Sister Rosetta Tharpe, de hallható lesz Ida Presti, Lydia Mendoza, Charo, Geeshie Wiley és Elvie Thomas egy-egy dala is. A tizenkét számot tartalmazó album március 29-én az 1976 óta működő kanadai Stony Plain Records gondozásában lát napvilágot.

hoati


Új élet a romokból – megjelent Teddy Harpo új klipje
2024-02-08 | hír


Medve Balázs, művésznéven Teddy Harpo hazánk egyik kiemelkedő egyszemélyes zenekara. A multiinstrumentalista, zeneszerző és szövegíró legújabb nótáját, a Grindot egy új élet születése ihlette. Az öröm és a kétség zűrzavaros egyvelege kavarog a dalszövegben, mintha a világ kifordult volna a sarkából. A főhős azt mondja el a dalban, mi az, ami ebben a káoszban erőt ad neki. Ez a magányos küldetés diadala, amely arról is szól, hogy sokszor kemény munka árán jutunk el a célunkig, vagy ahogy Teddy egyik kedvelt előadója, John Fogerty vallja: „Some folks are born, silver spoon in hand, Lord, don’t they help themselves?” A küzdelem ambíciói más tekintetben is előtérbe kerülnek a zenésznél. A fogyasztói kultúra elhatalmasodása, a túlfogyasztás előretörése szemben áll az előadó hitvallásával. Teddy hisz a régi tárgyak felbecsülhetetlen értékében, azok leporolásában és újjáélesztésében. Hangszereinek nagy része a régmúltban született: nemcsak a gitárjaival képviseli ezt az eszmét, hanem van néhány utazóbőröndje is, amit lábdobnak használ, és ezzel új élettel, új funkcióval tölti meg őket.­
­


Chris Kramer & Jens Filser: Roots Music
2024-02-06 | kritika


Németország egykor pezsgő ipari régiójából, a Ruhr-vidékről származó Chris Kramer változatos karriert tudhat magáénak. Első sikereit a Bluebyrds nevű duóval érte el: a Slidin’ Johnnal alkotott formáció sokáig Németország legkeresettebb bluesduójának számított, útjaik azonban egy évtizednyi közös munka után kettéváltak. Kramer ezt követően szólópályára lépett, miközben dolgozott zenei szakértőként a WDR televízióban, négy szájharmonika- és egy didgeridoo-könyvet írt, és többször közreműködött a slágergyáros Peter Maffay turnéin is. Szájharmonikásként eddig hat alkalommal ítélték oda részére a German Blues Awards-ot, de a Chicago Blues és a Way Back Home címet viselő albumai is hasonló elismerés övezte. Chris Kramer – több mint húsz lemez, négyezer koncert, valamint számtalan TV- és rádiószereplés tapasztalatával a háta mögött – legutolsó lemezével visszatért a gyökereihez. A Roots Music című, a széles stiláris skálán mozgó Jens Filser gitárossal duóban rögzített akusztikus album koncepciója az esztendők során mintegy magától alakult ki. „Közelebbről akartam megvizsgálni az autentikus blues gyökereit, ahogy az ágakat és a virágokat is” – mondta a lemez kapcsán a szájharmonikás-énekes. A dupla vinyl formátumban megjelent, főként saját dalokat tartalmazó album magával ragadó, izgalmas zenei utazásra viszi a hallgatót. Négy nóta rögzítésében vendégek segédkeztek: a Shakin' The Shack-ben a Rolling Stonesszal hosszú évek óta együtt dolgozó Chuck Leavell, Chris Auntry és Chris Benelli, míg a Wade In The Waterben Bo Heart közreműködött. A We Danced The Night Away Chris Kramer és Heike Meering duettje, a bendzsó kíséretében előadott dalban Meering franciául, Kramer pedig angolul énekel. Ezek a dalok a lemez egyértelmű csúcspontjai, csakúgy mint a Now I Know és a Behind The Sea. Meglepetésként szolgál a brit rhythm and blues mozgalom egyik kulcsfigurájának, a 2005-ben Kanadában elhunyt Long John Baldrynak a Power Of A Blind Man című nótában való szereplése. Az eredetileg 2001-ben rögzített szerzemény új remixet kapott erre az albumra.

Blow Till Midnight Records, 2023.

hoati


Ripoff Raskolnikov a világ egyik legkiválóbb slide gitárosával indul magyarországi turnéra
2024-02-03 | koncertajánló


Közös turnéra indul a Bob Dylan és Tom Waits legszebb hagyományait továbbvivő, osztrák származású, de már több évtized óta hazánkban élő Ripoff Raskolnikov és a kiváló olasz bluesgitáros, Roberto Luti, akik még egy közös albumot is kiadnak az idei esztendőben.



Roberto Luti édesapja lemezein nőtt fel, tőle is tanult meg gitározni. A ’90-es évek végén ment szerencsét próbálni New Orleansba, ahol sokáig utcazenélésből élt. Egy szerencsés véletlennek köszönhetően ismerkedett meg a Playing for Change mozgalom vezéralakjával, Mark Johnsonnal, és lett a meghatározó jótékonysági szervezetté nőtt All Stars produkció oszlopos tagja. A videósorozat a világ különböző tájain élő zenészeket köt össze, akik a természetes közegükben játszva dolgoznak fel egy-egy híres dalt, a zene univerzális erejét hangsúlyozva. Luti hamarosan Magyarországra érkezik, a közös koncertek mellett Ripoff legújabb albumán is közreműködik majd. „Ripoffot kb. tizenöt éve ismerem, nagyon nagyra tartom mint dalszerző és előadó, igazi öröm és megtiszteltetés, hogy meghívtak erre a turnéra és a készülő lemezre. Nagyon ritka tehetségű dalszerző, Bob Dylannel, John Prine-nal vagy Tom Waits-szel is egy napon lehet említeni. Ráadásul annyira jó zenészek vannak a csapatban, hogy nagyon várom már a koncerteket” – meséli. „Ideje volt már új lemezt készítenünk, legalább tizenöt dalt írtam a legutóbbi album óta. Kíváncsi vagyok, milyen lesz a végeredmény, mert most először készítünk úgy lemezt, hogy az elejétől fogva bevontunk egy producert a munkába. A stuttgarti Bernard Hahn a Quimby miatt régi ismerős, nagyon jól megy a közös munka, hasonló az ízlésünk, de sokkal jobb producer, mint bármelyikünk.  Elég sok akusztikus dal lesz a mostani albumon, de persze akad néhány zúzósabb darab is” – árulta el Ripoff, aki odavan Roberto játékától. „Igazi klasszis, szerintem a világ top 3 slide gitárosainak egyike. Megtisztelő, hogy játszik majd a lemezen, és nagyon várjuk mindannyian a koncertturnét.”
­

Turné állomások:

2024. február 07. – Sopron, Búgócsiga - vendég: Nóvé Soma
2024. február 08. – Veszprém, Expresszó
2024. február 09. – Budapest, Magyar Zene Háza - vendég: Nóvé Soma
2024. február 10. – Békéscsaba, Csabagyöngye
2024. február 13. – Pécs, Zsolnay Negyed
2024. február 14. – Szeged, IH - vendég: Nóvé Soma


Megjelentette bemutatkozó lemezét a Mr Smood
2024-01-31 | hír


A Mr Smood and the Harp nevű formációt Bognár Zsolt és Kemény Viktor 2020-ban alapította. Egy évig akusztikusan, duóban zenéltek, majd fokozatosan alakultak át öttagú, elektromosan megszólaló együttessé. Magyarország különböző pontjain felléptek már, mint például Miskolc, Badacsony, Balatonfenyves, Abaliget és Beremend, de bemutatkozási lehetőséget kaptak Romániában és Szerbiában is. Repertoárjukban a bluesklasszikusok mellett saját szerzeményeik is megtalálhatóak. „A saját dalok úgy születnek, hogy viszek a próbára egy ötletet vagy félkész nótát, és a többiek hozzáteszik, amijük van. Hogy az ihlet honnét jön, azt nem tudom pontosan. Élmények, hangulatok, benyomások érnek, ezek odabent keverednek a sok zenével, amit hallottam, és aztán gitározás közben előjönnek ritmusok, dallamok formájában. Szerencsés esetben a dallam a dúdolásból és halandzsázásból értelmes, angol nyelvű dalszöveggé csiszolódik” – nyilatkozta korábban Bognár a dalszerzés kapcsán. A zenekar 2023-ban hét saját nótát tartalmazó lemezt rögzített, mely a mai nap az online zeneszolgáltatóknál You’d Better Leave Now címmel jelent meg. Elmondásuk szerint a felvett hanganyag kicsit dzsesszesebb hangvétel felé átforduló kortárs blues. A lemezfelvételt követően a szájharmonikás Kemény kilépett az együttesből, de csaknem azonnal akadt helyettese Komlódi András személyében. A már csak Mr. Smood név alatt futó pécsi székhelyű csapatot jelentleg így Bognár Zsolt (ének, gitár), Liszt Zoltán (gitár, slide), Schneider Tamás (basszusgitár), Jurisits László (dobok) és Komlódi András (szájharmonika) alkotja.
­

hoati


Öt év után új kiadvánnyal jelentkezik Gary Clark Jr.
2024-01-29 | hír


Gary Clark Jr. izgalmas ízelítőt hozott nekünk, hiszen négy dal is elérhető a régóta várt új, JPEG RAW című nagylemezéről. A napokban megjelent nótákra közel öt évet várhattak a multitalentum rajongói: a Maktub, a JPEG RAW, a This Is Who We Are és a Hyperwave a március 22-én megjelenő albumának első hírnökei. A felvételek jól mutatják, hogy Clark ismét ­izgalmas, új színeket fedezett fel és keverte őket sajátjává kreativitásának örökké bővülő, különleges palettáján. Az anyag sűrű és sokrétű, sokfelé kalandozik, mégis összefüggő kiadvánnyá áll össze a zenész alapvetően meglehetősen eklektikus zenei világában. Az egységtől függetlenül a zenei változatosság mellett ezúttal sem mehetünk el szó nélkül: olyan művészektől használt mintákat, mint Thelonious Monk és Sonny Boy Williamson. Bár a Magyarországon 2022-ben járt Gary Clark Jr. dallamai megérdemlik a nagy figyelmet, nem szabad elfeledkezni dalszövegeiről sem, melyek egytől egyig társadalmilag tudatosak, szókimondók, ugyanakkor végtelenül személyese­k is.




Bejelentették a 45. Blues Music Awards jelöltjeit
2024-01-27 | hír


Nyilvánosságra hozták a 45. Blues Music Awards jelöltjeinek névsorát. Idén huszonöt kategóriában jutalmazzák a legjobbakat, a szavazatokat a The Blues Foundation tagjai jogosultak leadni. A díjátadónak május 9-én a memphisi Renasant Convention Center ad otthont. A Blues Music Awardsot megelőző este a Blues Hall Of Fame beiktatási ceremóniára szintén Memphisben kerül sor. A jelöltek listájának élén Nick Moss áll öt jelöléssel, őt Mr. Sipp és Christone ’Kingfish’ Ingram követi négy-négy jelölést kapva.



B.B. King Entertainer Of The Year
Beth Hart
Bobby Rush
Lil’ Ed Williams
Mr. Sipp (Castro Coleman)
Vanessa Collier

Album Of The Year
John Primer: Teardrops From Magic Slim
Christone ’Kingfish’ Ingram: Live In London
Blackburn Brothers: SoulFunkn’Blues
Mr. Sipp (Castro Coleman): Soul Side Of Sipp
Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!

Band Of The Year
Larkin Poe
Nick Moss Band
Selwyn Birchwood Band
Southern Avenue
Tedeschi Trucks Band

Song Of The Year
Brooke Blackburn: Bobby’s Blues (Blackburn Brothers: SoulFunkn’Blues)
Selwyn Birchwood: Horns Below Her Halo (Selwyn Birchwood: Exorcist)
Tom Hambridge & Richard Fleming: Midnight Heat (Tom Hambridge: Blu Ja Vu)
Nick Moss: The Bait In the Snare (Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!)
Ruthie Foster, Hadden Sayers & Scottie Miller: What Kind Of Fool (Ruthie Foster: Healing Time)

Best Emerging Artist Album
Candice Ivory: When The Levee Breaks: The Music Of Memphis Minnie
D.K. Harrell: The Right Man
Mathias Lattin: Up Next
Nic Clark: Everybody’s Buddy
Tony Holiday: Motel Mississippi

Acoustic Blues Album
Catfish Keith: Wild Ox Moan
Doug MacLeod: Raw Blues 1
EG Kight: Sticks & Strings
Hudspeth & Taylor: Ridin’ The Blinds
William Lee Ellis: Ghost Hymns

Blues Rock Album
Anna Popovic: Power
Coco Montoya: Writing On The Wall
Joe Bonamassa: Blues Deluxe Vol. 2
Mike Zito & Albert Castiglia: Blood Brothers
Nick Schnebelen: What Key Is Trouble In?

Contemporary Blues Album
Christone ’Kingfish’ Ingram: Live In London
Eric Bibb: Ridin’
Jason Ricci and the Bad Kind: Behind The Veil
Ruthie Foster: Healing Time
Selwyn Birchwood: Exorcist

Soul Blues Album
Alabama Mike: Stuff I’ve Been Through
Blackburn Brothers: SoulFunkin’Blues
Bobby Rush: All My Love For You
Johnny Rawls: Walking Heart Attack
Mr. Sipp (Castro Coleman): Soul Side Of Sipp

Traditional Blues Album
John Primer: Teardrops From Magic Slim
Monster Mike Welch: Nothing But Time
Nick Moss Band featuring Dennis Gruenling: Get Your Back Into It!
Taj Mahal: Savoy
The Cash Box Kings: Oscar’s Motel

Acoustic Blues Artist
Catfish Keith
Doug MacLeod
Eric Bibb
Keb’ Mo’
Kevin Burt

Blues Rock Artist
Anna Popovic
Joe Bonamassa
Kenny Wayne Shepherd
Mike Zito
Warren Haynes

Contemporary Blues Female Artist
Carolyn Wonderland
Danielle Nicole
Janiva Magness
Teresa James
Vanessa Collier

Contemporary Blues Male Artist
Chris Cain
Christone ’Kingfish’ Ingram
Marquise Knox
Mr. Sipp (Castro Coleman)
Selwyn Birchwood

Soul Blues Female Artist
Annika Chambers
Kat Riggins
Terrie Odabi
Thornetta Davis
Trudy Lynn

Soul Blues Male Artist
Alabama Mike
Billy Price
John Nemeth
Johnny Rawls
William Bell

Traditional Blues Female Artist (Koko Taylor Award)
Diunna Greenleaf
Rhiannon Giddens
Shaun Murphy
Sue Foley
Teeny Tucker

Traditional Blues Male Artist
Billy Branch
Cedric Burnside
John Primer
Jontavious Willis
Nick Moss

Instrumentalist – Bass
Bob Stroger
Larry Fulcher
Michael ’Mudcat’ Ward
Rodrigo Mantovani
Willie Weeks

Instrumentalist – Drums
Derrick D’Mar Martin
June Core
Kenny ’Beedy Eyes’ Smith
Tom Hambridge
Tony Braunagel

Instrumentalist – Guitarist
Christoffer ’Kid’ Andersen
Christone ’Kingfish’ Ingram
Derek Trucks
Laura Chavez
Sue Foley

Instrumentalist – Harmonica
Billy Branch
Bob Corritore
Dennis Gruenling
Jason Ricci
Kim Wilson

Instrumentalist – Horn
Deanna Bogart
Jimmy Carpenter
Mark Kaz Kazanoff
Trombone Shorty
Vanessa Collier

Instrumentalist – Piano (Pinetop Perkins Award)
Ben Levin
Dave Keyes
Jim Pugh
Kenny ’Blues Boss’ Wayne
Mitch Woods

Instrumentalist – Vocals
Billy Price
Diunna Greenleaf
John Nemeth
Ruthie Foster
Shemekia Copeland

hoati


Mike Wheeler - single Jimmy Johnson tiszteletére
2024-01-23 | hír


A világ legrégebben működő független jazz- és blueslemezkiadója, a Delmark Records tavaly megalakításának hetvenedik évfordulója alkalmából tízszámos antológiát adott ki, továbbá évfordulós ünnepséget is rendeztek Illinois állam Evanston városában. A 2023. szeptember 20-án megtartott esten került felvételre a Sheryl Youngblood által előadott Every Day Of Your Life, mely single formájában az elmúlt év decemberében jelent meg. A Delmark január 19-én egy újabb digitális kislemezzel jelentkezett: John Lee Hooker jól ismert szerzeményét, a Serves Me Right To Suffert a Mike Wheeler & the Delmark All-Stars adta elő. A dalt szintén a jubileumi esten rögzítették, a gitáros-énekes Mike Wheeler zenésztársai Dave Specter (gitár), Roosevelt Purifoy (Hammond B3 orgona), Larry Williams (basszusgitár) és Cleo Cole (dobok) voltak. Mivel a nóta Jimmy Johnson repertoárjában is gyakran szerepelt, így azt Wheeler tisztelgésnek szánta egykori mentora előtt. A chicagói lemezkiadó idénre további izgalmas anyagokat ígér, köztük Billy Boy Arnold hatvanas évekbeli kiadatlan felvételeit.

hoati


Újabb digitális single Dani Wilde-tól
2024-01-20 | hír


Dani Wilde 2007-ben robbant be a nemzetközi blues színterére, miután fellépett Jools Holland előtt a londoni Royal Albert Hallban. Azóta turnézott az Egyesült Királyságban, Európ­ában, Amerikában, Kanadában és Afrikában is. Kezdetben a Ruf Records adta ki a lemezeit, a VizzTone Label Grouphoz 2017-ben szerződött, ahol még ugyanebben az esztendőben megjelent a Live At Brighton Road című albuma. Együttműködése a kiadóval máig tart, több kislemezét is kiadták, melyek közül a Bumble Bee négymillió lejátszást ért el a Spotify-on. Legújabb single-je, a Baby Please... (Stop Smokin' That Weed!) inspirálói Little Richard, Chuck Berry és a Nick Curran and The Lowlifes voltak. „Samantha Fish, Cassie Taylor és jómagam egyszer elcsíptünk egy Nick Curran-koncertet egy szutykos berlini klubban a közös turnénk egyik szabad estéjén. Ez évekkel ezelőtt volt, sajnos Nick Curran azóta már elhunyt, de a zenéje nagy hatással volt rám!” – mondta a dal kapcsán a 2015-ben British Blues Awardsot nyert Wild. „Ez a szám tényleg arról szólt, hogy bemegyünk a stúdióba, elengedjük magunkat és szórakozunk. Nagyon jól éreztük magunkat a felvételen, és remélem, ti is jól fogjátok érezni magatokat, ha meghallgatjátok” – tette hozzá a gitáros-énekes. A nóta top női sessionzenészek, Victoria Smith basszusgitáros és Abby White dobos társaságában került rögzítésre.
­

hoati



Megjelentette bemutatkozó EP-jét Evan Nicole Bell
2024-01-16 | hír


Evan Nicole Bell dalszerző, énekes és multiinstrumentalista a Maryland állambeli Baltimore-ból származik. Miután az X-en elterjedt Albert King Crosscut Saw című dalának Bell-féle feldolgozása, nemzetközi rajongótáborra tett szert. Videóit több mint ötmillió alkalommal nézték meg a közösségimédia-platformokon és a félórás Public Radio Music Day live sessionja az NPR Music nyitóoldalán szerepelt. Hangját és stílusát Tracy Chapmanhez, B.B. Kinghez és Amy Winehouse-hoz hasonlítják. Előszeretettel ad elő bluesklasszikusokat, de saját dalokat is szerez. Bemutatkozó anyaga, a Runaway Girl január 11-én látott napvilágot. A négyszámos EP-n a dob kivételével minden hangszeren Evan játszik. A címadó nóta rögzítésre került radio edit és extended mix formában is.

hoati


Új klipet készített a BLUES from HELL
2024-01-13 | hír


A BLUES from HELL debütáló kislemeze, a Kuplé tavaly jelent meg. Az anyag modern körülmények között készült, de rengeteg autentikus eszközt használtak a stúdiómunkák alatt, hogy elérjék a „füstös kocsmablues és rock and roll” élményt. A kreatív produceri feladatokat teljes egészében a zenekar basszusgitárosa, Pércsi Sándor látta el, aki szívét-lelkét beletette a dalokba mind a felvételek, mind az utómunkák során. A tavalyi lemezmegjelenéssel egy időben szöveges videóval is jelentkeztek, amit most egy újabb klip követett. „Ezt a dalt kedveli a legjobban a zenekar. A stúdióban nagyon szerettünk dolgozni rajta, szinte az utolsó pillanatban állt össze véglegessé. A szövege még a felvételek alatt is formálódott, átíródott. Hadházi Laci slide játéka és színezései is rengeteget tettek hozzá a végleges hangzásához” – nyilatkozta oldalunknak a napokban kijött Csak az Édes című videó kapcsán Pércsi.­
­

hoati


Alastair Greene – single Gregg Allman tiszteletére
2024-01-09 | hír


Alastair Greene karrierje folyamatosan és fokozatosan ível felfelé. Eddig olyan neves kiadók részére készített lemezeket, mint a Delta Groove Productions, a Rip Cat Records és a Whiskey Bayou Records. November közepén több albumra szóló szerződést írt alá a Ruf Records-szal. A német kiadó 2024 tavaszán adja ki hatodik stúdióalbumát, a Dél-Kaliforniából származó gitáros-énekes azonban előtte még saját kiadásban kislemezzel jelentkezett. A Whipping Post című szerzeményt eredetileg 1969-ben a The Allman Brothers Band adta ki, Greene szólóban, akusztikusan rögzítette. Ez a dal nagyon fontos Alastair Greene számára, aki azt állítja: „Az én világomban Gregg Allman az egyik legjelentősebb dalszerző és énekes. Többször láttam őt élőben fellépni, mint bármely más zenészt, az egyetlen kivétel talán Warren Haynes. A kilencvenes évek közepén pár pillanatra találkoztam Gregg-gel, mielőtt színpadra lépett volna a venturai Ventura Theaterben. Egyszerűen sugárzott belőle a »coolság«. A Whipping Post feldolgozásával kifejezem tiszteletemet iránta és köszönetet mondok neki.”

hoati


Jambalaya – új stúdió session videó
202401-06 | hír


A Jambalaya zenekar vízkereszt napján különleges stúdió session videó bemutatásával lepte meg közönségét, és ez még csak a kezdet. Erre az évre sok meglepetést tartogatnak, hiszen az új klip megjelenése mellett legújabb albumuk is 2024-ben készül el Starry road to nowhere címmel. A már megszokott módon kizárólag saját szerzeményeket tartalmazó lemez várhatóan az ősz folyamán kerül bemutatásra. A Gundel Művészeti Díjjal jutalmazott csapat legközelebb január 26-án, a fővárosi Muzikum Klubban lesz tetten érhető, ahol részben már hallhatóak lesznek az új album dalai is.
­